姚俊卿：畅迎时代风热绘改革潮-新华丝路

写在前面

上世纪四五十年代，辽宁省黑山县走出了一位翩翩才子！因为能弹奏多种乐器，又擅书法，小小年纪，姚俊卿在当地已小有名气。高三时，因多才多艺，他幸运地走进长影，并被选进当时遭遇青黄不接的字幕组，从此步入书法技艺的漫漫修为路。近日，这位86岁高龄仍自觉身挑书法创新、传承之任的著名书法家做客本报会客厅，用个人从字匠到书法家、教育家的一脉相承，生动诠释改革开放40年来祖国文艺事业的复兴。立于时代潮头，姚俊卿恰是中华书法事业节节高的见证者。

观点精粹

我有幸成为改革开放的受益者，我要用我的书法艺术为国家和人民服务。

“永字八法”和音乐中的七个音符一样，一笔就是一个单音符，只有让单音符有节奏且能流畅地组合，才可产生动听感人的音乐；书法中每个字的每一笔，都必须像电影“蒙太奇”那样，把每个镜头的结构设计好，方能写出好字来。

只要我的生命存在，我就要以书法为圆心，将大众书法教育事业这个圆画得更精彩！

【上世纪八九十年代】

电影字幕师“功夫在诗外”

因家中贫困，年幼的姚俊卿从临“有王羲之味道”的父亲自制字帖，开启了伴之一生的漫长书法路。很多人也是后来才渐渐了解，原来这位著名书法家、教育家、电影艺术家的艺术轨迹起点恰恰在长影。那一年，姚俊卿念高三，24岁，这位本想凭二胡、手风琴、京胡等技艺报考沈阳音乐学院的才子，却意外收到了长影的“邀请函”。能到电影厂工作，对于徜徉在艺术海洋中如鱼得水的姚俊卿来说，无疑是不二之选。只是他并不知道，当自己背着行囊走进长影大门，等待他的是前所未有的挑战。当年全国几家电影厂中，唯有长影设置了专门的字幕组，但字幕组彼时人丁并不兴旺，正需输入新鲜血液，擅长书法的姚俊卿顺理成章地进了组。一个字幕书写的门外汉，恰遇苏里导演的《我们村里的年轻人》征集片头字幕，“我当时是赶鸭子上架呀，没想到还真给选上了。我写的字不如其他竞选者，但是章法比他们更好些。”姚俊卿告诉记者，这是他人生中第一次写电影字幕，后来影片在东南亚获了奖，他还因此涨了两级工资。

在电影字幕师这个角色中，姚俊卿一“演”就是30余年。其间，他历经由黑纸到玻璃，再到宣纸的字幕载体转变三阶段，享受着艺术与技术双重革新带来的事业进步。“我们最初写字幕不是在宣纸上写，而是写在黑纸上。”姚俊卿细致地解释，当时要在纸上滴墨水来增加纸的黑度，不仅不易书写，还影响画面美观；后来发展到在玻璃上写字幕，在拍摄字幕时，下面需要垫一块黑绒布，形成色彩反差，弄好后还要叠到画面上，比较繁琐；最后，宣纸成了电影字幕的书写载体，姚俊卿根据剧情需要，在宣纸上写好各类字体后，把它拍摄下来，利用灯光的照射呈现出半透明的效果……对字幕业务孜孜以求，对书法造诣不断提升，姚俊卿用实践生动地诠释着宋代诗人陆游在《示子遹》中所作：“汝果欲学诗，功夫在诗外。”

【两个世纪交替前行】

书法教育家 “桃李自成蹊”

经过在长影这座“艺术工厂”里对字匠心性的长期磨砺，姚俊卿于上世纪90年代初迎来了个人书法事业的成型期。这要从1989年、时年55岁的姚俊卿在中国美术馆举办个人书法作品展讲起。当时的展出引起业界轰动，人们对这位从电影字幕中走来的书法家是又惊又喜，惊的是他写得一手行水流水般的好字，喜的是如此有潜力的书法艺术人才的作品，并没有埋没于银幕背后。忆及当初，姚俊卿自谦地说：“我确实是从电影字幕里走来的书法工作者，没有书写字幕那些年的经验，就不会有现在融合多家流派特点，又能形成自我独特风格的姚俊卿。”这次展出，为日后姚俊卿将书法教育事业的重心转向北京埋下了伏笔。

1991年，调入长春大学专任书法教授的姚俊卿逐渐意识到，如果把大多数时间放在长春做书法教学，受益人群太少。恰巧那几年，中国书画函授大学总校频频向姚俊卿抛出橄榄枝，他下定决心，北上教学。“那时候全国名家都聚在函授大学，学生来自全国各地，有十年光景吧，真正培养出不少日后成为名家的书法家和书法教育工作者。”除了在北京教学，姚俊卿还先后受聘于吉林大学、长春中医药大学、长春工业大学、深圳大学等高校任客座教授，并于2001年应中央电视台之邀，为《夕阳红》栏目开办老年书画课程。根据当年的一份收视数据统计，姚俊卿的老年书画课程吸引了15余万名观众观看，加上从中国书画函授大学毕业的14万名学子，其门下的学生已逾30万人。

可贵的是，姚老从未以“家”自居，而是将外界对自己艺术成就的褒奖，化作回馈人民的实际行动。1990年，他向第十一届北京亚运会捐赠书法作品100余幅；2005年，姚老为长春电影制片厂60周年捐赠书法作品近30件；在吉林省第四届市民文化节上，他和学生们在方舟美术馆为市民免费送书法，使书法家之作真正走进寻常百姓家。

【守望新世纪那些年】

著名书法家“日日临池把墨研”

一件鲜红的毛衣，将胸前金色的毛主席像章映衬得格外耀眼，手机铃声选用的是《东方红》……从姚俊卿周遭的细节不难看出，老人对初心的那份守望。在外界看来，他是当之无愧的“榜书第一人”，是连续两年被中国文联评为“百杰书法家”的德艺双馨的艺术家，但在姚俊卿自己看来，那些闪着光扑面而来的荣誉，都源自不同时代造就的艺术多元化与个性化。

时代之于姚老的另一份馈赠来自2010年。因以往字幕师书写片名、题字是从不落款的，许多优美字迹被永久定格在银幕上，却往往埋没了创作者。经过反复论证，长影在长影世纪城中单辟场馆，建立姚俊卿书法艺术馆，供游客欣赏佳作。虽然馆内目前尚未展出姚老过去书写的字幕，但一部循环播放的纪录片详尽地诉说着姚俊卿的艺术之路，让人们驻足欣赏片刻，便可走近这位艺术大家。馆内还陈列着姚俊卿在不同时期、用不同字体书写的作品，许多参观者每每走到一幅作品前，都会仔细端详，喜爱书法者，甚至拍下照片待日后研究。“听说艺术馆一天最多接待万名游客，无形中实现了书法作品传播文化的功能，为我们的电影主题公园增加了传统文化品位和深厚的电影元素。”姚俊卿对此很是欣慰。

早在1980年，他便成为中国书法家协会首批会员，如今桃李满天下，并收获业界盛赞，如今又开了个人艺术馆。这些在艺术道路上的美好际遇，让姚俊卿充满感恩之心。他是这样解读这份心情的：“我有幸成为改革开放的受益者，是改革让我们一家四口从原来十多平方米的小屋住进了大房子，是开放的社会环境让我们从幕后走到台前，在社会上积攒了名气，促进书法工作者提升艺术与学术，也让书法作品找到了市场，我要用我的书法艺术为国家和人民服务。”

【迈入新时代】

书画院主人 “为霞尚满天”

2015年，在长春北湖国家湿地公园，姚俊卿书画院拔地而起，这个经法定程序登记注册、从事非营利性社会服务的专业书画院，成为继建艺术馆后，姚俊卿书法事业立于时代潮头的又一次飞跃。做公益展出、举办师生作品展、与中国人民大学美术学院合作招收中高端人才进行培训……3年多时间，书画院成了省内外书法学子展示自我、提升艺术水平的平台，更成为姚俊卿传承书法艺术精髓的一个行之有效的渠道。

记者采访当日，已90岁高龄、独自从夏威夷赶到姚俊卿书画院的现代画家戚浓，道出了他初见姚俊卿书法时的印象：“他有一些独门绝技！”听到“绝技”二字，姚俊卿爽朗地笑了，他说：“所谓绝技，不过是我将艺术融会贯通罢了！”的确，在姚俊卿的字里，人们既能找到传统书法艺术的痕迹，又能领略其中融合的现代电影中的“蒙太奇”、建筑学中的“力学”、音乐中的“音符”、武学中的“太极拳”等。“‘永字八法’和音乐中的七个音符一样，一笔就是一个单音符，只有让单音符有节奏且流畅地组合，才可产生动听感人的音乐；书法中每个字的每一笔，都必须像电影‘蒙太奇’那样，把每个镜头的结构设计好，方能写出好字来。”姚俊卿如是说。

采访中，姚俊卿现场挥毫，潇洒地写下“传道授业”四个大字。“是改革开放的一缕春风，吹拂了书法艺术的复兴。过去很长一段时间，书法是人才稀缺、乏人问津的，如今，这门艺术走回艺术殿堂，许多家庭在孩子年幼时就培养其研习书法，这既是对中华传统文化的传承，又是启迪现代人智慧的途径。”由此，他不忘规划明年书画院的发展之路，书画院联合全国优秀的教学培训基地进行授牌，让“姚俊卿书画院”的品牌效应传播更广。“只要我的生命存在，我就要以书法为圆心，将大众书法教育事业这个圆画得更精彩！”

会客手记：人生至味海纳百川

中华榜书因其笔大、墨浓、纸厚、砚深，而被文人墨客谓之“自古为难”，但18岁小学毕业、24岁才念上高三的姚俊卿，却在电影字幕师的日常工作中，凭着一股不言放弃的劲头，硬是悟出了榜书精髓，被业界公认为“榜书第一人”。

观其作品，这个称谓并非浪得虚名。比如，颜真卿的颜体大字丰腴厚重、气势磅礴，体现了中华文化的阳刚之美、丰腴之韵，而观姚俊卿的擘窠大字，正如他解读当初苏里导演缘何会挑中他写的《我们村里的年轻人》的片名一般，他的榜书作品从结体到运笔，已然吸收了中国历代榜书的精髓，从而形成自己独特的神韵和风格……姚俊卿的人生至味，恰恰反映在他书写过程中颇为中意的林则徐那一句：“海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。”这是他的信条，更为他追寻的艺术方向燃起光明。

从姚俊卿在艺术精进、艺术为民等方面的不懈探索，便能想见他是如何在教育事业如日中天、书法作品价值不断攀升的各个阶段，都选择安静地做回一名书家的朴实追求。姚俊卿说，想要自身书法艺术有前途，就要沉下心来当好字匠，而要想从字匠转变为真正的书法家，则要能写出有灵魂的好字。“就像一个学生念完大学本科还要念研究生，甚至博士一样，书法艺术的前路也是永无止休的。”姚老是这样鞭策年轻人的，也这样走过自己人生的数十年风雨。

1123599619_15402631620621n